''El viaje infinito''

En la estación, el andén bulle de vida
La gente se cruza y las miradas se buscan.
Los trenes llegan y parten sin descanso,
llevando consigo sueños y esperanzas.

Aquí... donde todo comienza y todo termina,
el tiempo se detiene por un instante.
Las maletas cargadas de recuerdos y añoranzas
se mezclan en el aire con aroma a café y a despedida.
Los abrazos se suceden bajo una mezcolanza de emociones,
y las lágrimas se funden con la lluvia fina.

Los raíles comienzan a cantar su canción eterna,
y el traqueteo del tren se acelera inexorable
hacia ese destino desconocido y distante
bajo el rumor infinito de su vaivén constante.

Y yo subo a bordo imaginando verte
en aquel último vagón donde nos conocimos…
pero tú no estás y todo es mera ilusión.

Los paisajes pasan frente a mis ojos,
como testigos mudos de nuestro amor.
El viento susurra tus palabras
y la lluvia llora tras el cristal.
Una extraña melancolía me envuelve
y mis ojos se empañan recordándote.

Las vías se extienden sin fin,
como un camino hacia lo celestial
cuyo destino me conduce a ti...

El traqueteo constante me imbuye en tu recuerdo…
las ventanas se humedecen con cada suspiro,
y las luces parpadeantes del vagón
dibujan tu silueta en la penumbra.

El paisaje cambia ante mis ojos,
ciudades y campos se funden en uno solo.
Siento la libertad de no pertenecer a ningún lugar,
de ser solo un pasajero, con destino… a ti.

El tren avanza sin detenerse como mis pensamientos,
y al final del trayecto tú estarás allí...
esperándome con tus brazos abiertos como vías
para poner fin a este viaje con tu abrazo.
Aunque mañana nuevamente el sonido del silbato,
anuncie el comienzo de un nuevo viaje, otra vez… hacia ti.

_______________ PABLO MARTÍNEZ ______________

Análisis del Poema: "El viaje infinito" de Pablo Martínez
"El viaje infinito" de Pablo Martínez revela una profundidad emocional que late en cada verso, entrelazando la metáfora del tren con el dolor, la nostalgia y la esperanza de una conexión rota pero eternamente anhelada. Este sentimiento de amor perdido no solo estructura el poema, sino que actúa como su motor emocional, iluminando cada imagen, sonido y reflexión con una melancolía vívida y poética.

1. El amor perdido como núcleo emocional
El amor perdido es el corazón pulsante de "El viaje infinito", un eco que resuena a lo largo de los versos y atraviesa la experiencia del viaje en tren. La mención explícita de:

"pero tú no estás y todo es mera ilusión"

es un quiebre crucial, un momento en el que el narrador confronta la ausencia del ser amado, transformando el viaje físico en un viaje interior de pérdida y memoria. Ese "tú" ausente no es solo un compañero de viaje, sino un símbolo de una conexión profunda; un amor que, aunque físicamente distante o perdido, sigue siendo el destino emocional del narrador.

La ausencia del "tú" impregna el poema con una sensación de vacío, pero también con una persistente añoranza. Frases como "cuyo destino me conduce a ti" sugieren que, a pesar de la separación, el viaje del narrador —y, por extensión, su vida— sigue orientado hacia ese amor perdido, como si los raíles del tren trazaran un camino invisible hacia una reunificación espiritual o imaginaria. Este amor, aunque ausente, se convierte en el faro que guía la nostalgia y el anhelo, haciendo del tren un vehículo no solo de movimiento físico, sino de memoria y deseo.

2. Imágenes sensoriales que reflejan el dolor y la añoranza
Las imágenes del poema están impregnadas de la emoción del amor perdido, creando una atmósfera que mezcla belleza y tristeza.

La lluvia fina que "tras el cristal" se funde con las lágrimas del protagonista, es un retrato poético de la melancolía del narrador, donde el dolor personal se mezcla con el paisaje exterior, como si la naturaleza misma compartiera su pena. Esta fusión sensorial sugiere que el amor perdido es una presencia tangible que impregna el mundo visible, transformando los paisajes en espejos de su corazón roto.

El "traqueteo constante" del tren y el "rumor infinito de su vaivén constante" también adquieren un matiz melancólico. Estos sonidos se convierten en un recordatorio doloroso de la soledad del narrador: el tren avanza sin detenerse, pero el "tú" ausente nunca es alcanzado físicamente, desvaneciéndose como el paisaje visto desde la ventana.

Los paisajes tras la ventanilla del tren "fusionándose en uno solo" pueden interpretarse como una metáfora del desorden emocional del narrador, donde el mundo exterior se mezcla y se desdibuja, reflejando la confusión y el dolor de un amor que ya no está.

3. La tensión entre la ilusión y la realidad
Una de las tensiones más poderosas del poema es la que existe entre la ilusión del amor y la realidad de su ausencia. El verso "pero tú no estás y todo es mera ilusión" es un momento de cruda claridad, un reconocimiento de que el viaje, aunque lleno de recuerdos y esperanzas, no puede traer de vuelta al ser amado.

Esta ilusión, sin embargo, se convierte en un refugio poético, un espacio donde el narrador puede seguir sosteniendo el amor perdido. El "destino me conduce a ti" refuerza esta idea, sugiriendo que, aunque el "tú" físico no esté presente, el amor persiste como un destino espiritual.

Esta tensión se refleja también en el movimiento del tren: un viaje infinito que nunca llega a su final, como si el narrador estuviera atrapado en un ciclo de nostalgia y deseo, incapaz de soltar el pasado pero también incapaz de alcanzarlo plenamente.

4. La memoria como puente hacia el amor perdido
La memoria juega un papel central en el poema, actuando como un puente frágil pero vital entre el narrador y el amor perdido. La frase:

"el tren avanza sin detenerse como mis pensamientos, / y al final del trayecto tú estarás allí..."

sugiere que, aunque el "tú" no esté físicamente presente, vive en la mente y el corazón del narrador. Los recuerdos de los "abrazos" y las "lágrimas" son como pasajeros invisibles en este tren.

Sin embargo, esta memoria también trae dolor. Los paisajes que "pasan frente a mis ojos, / como testigos mudos de nuestro amor" y la lluvia fina que se mezcla con las lágrimas son recordatorios constantes de lo que se ha perdido. La memoria, aunque consoladora, profundiza la melancolía.

5. Esperanza y resignación: La dualidad del amor perdido
A pesar del dolor evidente, el poema no se sumerge completamente en la desesperación. El "destino me conduce a ti" y el anuncio de un "nuevo viaje" al final sugieren una tenue esperanza, una posibilidad de que el amor perdido pueda renacer de alguna forma.

Esta dualidad entre resignación y esperanza es típica del amor perdido: el narrador acepta la ausencia, pero no puede renunciar al anhelo de reconexión.

Los "raíles comienzan a cantar su canción eterna" podrían ser interpretados como un himno a la persistencia del amor.

El "silbido" del tren al final, que anuncia "el comienzo de un nuevo viaje", es una nota de esperanza, pero también un recordatorio cruel: el amor perdido permanece en el pasado, y cada nuevo viaje es un recordatorio de esa ausencia.

6. Conclusión: Un canto melancólico al amor eterno
En "El viaje infinito", el amor perdido no es solo un tema; es el alma misma del poema, un sentimiento que tiñe cada imagen, sonido y reflexión con una belleza dolorosa. Pablo Martínez utiliza el tren y su viaje interminable como una metáfora poderosa para explorar la pérdida, la memoria y el anhelo, creando un retrato poético que captura la esencia de un amor que, aunque ausente, permanece como un destino eterno.

Este poema es, en última instancia, una elegía moderna al amor perdido: una celebración de su profundidad y una lamentación por su ausencia, todo envuelto en la cadencia infinita de un viaje que nunca termina.